Presentation, deep mapping

I was asked to present a “work in progress” intervention in the Social Sciences team meeting at the Instituto Humboldt. This presentation was included in the section“Knowledge systems”. 

For this presentation I followed a deep mapping strategy trying to generate further transversal narratives across concepts, questions, methods and encounters; ingredients that feed the following outcomes of this placement. The following paragraphs are the presentation  (in Spanish).

 

Mi nombre es Seila Fernández Arconada soy artista e investigadora cuya práctica se centra en la investigación de métodos artísticos, sus límites y enfoques sociales ofreciendo espacios de creación y reflexión intermedios en busca de la transformación social. Es así que trabajo en diálogos cercanos de intercambio generando vínculos, con mirada atenta a lo tangencial y a lo circunstancial. El arte, como yo lo entiendo, busca generar preguntas, perspectivas y enfoques transversales donde lo trans y lo inter son vitales. Me interesa trabajar desde la práctica, la actividad desde procesos colaborativos y participativos que no sólo buscan una transformación social sino que generan conocimiento; un conocimiento válido y legítimo como otros procesos sociales tales como tradiciones orales desde el ámbito comunitario hasta, investigaciones académicas tales como disciplinas científicas. El arte no sólo es estética, el arte habita dimensiones simbólicas y cognitivas. 

Desde el principio de cada proyecto me pregunto cuál será el legado del proceso de investigación.  Una y otra vez me adapto a nuevas situaciones, nuevos marcos de trabajo en los cuales cada proceso es único; un proceso contextual, situado que requiere de metodologías, técnicas y estrategias específicas de acuerdo a estas circunstancias, intereses y limitaciones. Los principios de actuación e intenciones han de ser cuestionados una y otra vez. 

Actualmente me encuentro trabajando en el proyecto “Colombia BioResilience: Biodiversity resilience and ecosystem services in post-conflict socio-ecological systems in Colombia”, colaboración entre la Universidad de Bristol y la universidad de Exeter la cual me ha permitido tener una estancia de tres meses en el Instituto Humboldt de los cuales falta uno y unos días. Durante este proceso estoy trabajando desde roles diferentes, no sólo como investigadora artista sino como facilitadora, curadora y asesora entre otros dentro del proceso interdisciplinar. Busco por tanto establecer relaciones entre disciplinas y espacios prácticos de creación compartida para ello he de aprender sobre las prácticas y entendimientos locales y la comprensión de otras disciplinas de los otros componentes de trabajo, en este caso, la paleoecología, ecología y antropología (incluidos en el proyecto). 

Escucho, observo, converso, cuestiono, encuentro, busco, adapto, integro, vinculo, exploro, analizo, experimento lo experiencial desde el cuerpo, el cuerpo que soy, una subjetividad desde la que pienso y produzco. Somos historias corporales, somos espacio y territorio… (embodied practices)

El proceso artístico es un proceso resiliente que abraza la incertidumbre ahondando en la curiosidad rigurosa e intuitiva al igual que puede expandir marcos de referencia. Un proceso que aprende del propio proceso y se adapta a lo significativo (meaningful) para con el entorno local y sus participantes hacia lo global. (según yo lo entiendo)

La señal de punto de encuentro es un punto de partida. Me encuentro aquí y ahora en este mismo punto encontrándome con otras miradas, otras prácticas, otras experiencias. La experiencia en el Instituto Humboldt está siendo muy rica, el aprendizaje es una constante y la posibilidad de “mirar” desde diferentes puntos de vista no hace más que ofrecerme (y ofrecernos) una perspectiva más integral y relacional desde los proyectos que conozco y con los cuales tengo la suerte de poder interactuar. La colaboración sólo sucede cuando se comparte tiempo en el mismo espacio. La colaboración sólo sucede si existe compromiso e intercambio genuino. 

En estos días estoy trabajando desde Guasca, uno de los lugares de estudio del proyecto BioResilience desde el cual investigo y con el que pretendo generar relaciones sociales aplicando metodologías artísticas (dentro de mis limitaciones). Uno de los procesos ya comenzados es una colaboración con fundasalud Guasca, una organización local que trabaja con familias vulnerabilizadas que viven en el entorno más rural de Guasca, muy cercanas al páramo, el cual lo viven cada día desde sus propios cuerpos, resilientes y vulnerables como el propio páramo (salvando las distancias). Conjuntamente con Ángela, Angie, Magda, Yaneth, Ligia, Andrea y Mariana, psicólogas y trabajadoras sociales hemos comenzado a trabajar con alrededor de 100 familias en las veredas de Guasca, la idea es generar un vinculo intimo con sus propias historias y el entorno que habitan. Para ello están creando un libro, un libro con materiales reciclados dentro de sus posibilidades, cada creadora decide sobre el formato y su contenido incluye historias personales árboles genealógicos, descripciones de las veredas, relaciones personales con el páramo, plantas utilitarias en el día a día, historias que les contaban sus abuelos y que quieren contarle a sus hijos… entre otros. 

Esta tradición oral se enmarca en un proceso creativo, muy íntimo de cada una de las participantes, principalmente mujeres. Esos libros buscan dialogar entre saberes legitimando sabidurías locales. Además buscamos organizar un evento para actuar desde lo experiencial, lo local, lo ritual, experimental y multisensorial es por eso que seguimos trabajando en ello. La próxima semana seguiré acompañando el proceso y trabajando junto con las coordinadoras, entre lo programado haremos una serie de actividades de mapeo creativo en visitas conjuntas al páramo. Además hay otros procesos tales como el laboratorio experimental de arte y ecología el proceso pedagógico junto con el colegio San Bartomé en Bogotá.

 

Este mapa que os comparto es un elemento más del proceso, mi forma de articular pensamientos, conceptos, espacializando ideas generando vínculos para crear más preguntas. Un proceso acumulativo que documenta y elabora desde el proceso de investigación, un intento de comprensión que actúa desde el propio cuerpo buscando ampliar horizontes de creación. Es así que no está finalizado al igual que no está finalizado el proceso, seguirá acumulando experiencias, ideas y procesos compartidos que se superponen, borran y reelaboran una y otra vez como si de un palimpsesto se tratase, orgánica y móvil junto con el proceso. 

Aprovecho para invitaros a continuar intercambiando y os comunico que presentaré el trabajo realizado durante esta estancia en Julio, evento al cual estáis todas y todos invitados. 

Gracias por escucharme”

During this shared day a number of discussions took place as all members of the team presented their current research. There were questions and comments on communication across disciplines, how to present research, how to engage with local communities as well as examples of satisfactory and less satisfactory encounters during projects. 

 

 

The collaboration with Instituto Humboldt was vital for my placement. It provided me with a space for exchange that this kind of collaborative research requires. It offered learning and logistics that I would like to thank all the team, in particular, Dr. Olga Lucia Hernández for, whose help and support as my co-supervisor was vital for me.

 

Text by Seila Fernández Arconada

Photos by Seila Fernández Arconada and Talia Waldrón.